ZEITACHSE

Die erste Show in Paris

Das Jahr der ersten Runway-Show markierte den Beginn einer kreativen Reise, die tief im freien und ausgelassenen Geist des Paris der 1990er Jahre verwurzelt ist. Eine Ära, geprägt von pulsierenden Nächten, eklektischer Musik und gewagter Mode, schmiedete die kreative DNA von Isabel Marant.

Umgeben von Künstlern, DJs und Designern, die den gleichen Wunsch nach Unabhängigkeit teilten, gründete Isabel Marant ihr Modehaus und etablierte einen unverwechselbaren Stil, der von Authentizität und Freiheit definiert wird. Von Anfang an verband ihre Vision urbane Energie, mühelose Weiblichkeit und eine rebellische Haltung und legte damit den Grundstein für eine einzigartige und beständige Markenidentität.

Dieser kreative Schwung prägt weiterhin das Erbe der Maison, bringt einen einzigartigen Ansatz für Kreation, Savoir-faire und Materialien zum Ausdruck und verkörpert eine moderne, zeitlose Vision der Pariser Mode.

Modeauszeichnungen und frühe Anerkennung

Der Fashion Award markierte einen wichtigen Meilenstein in ihrer Karriere und würdigte ihren intuitiven und freien Designansatz. Ihr unverwechselbarer Stil erregte umgehend die Aufmerksamkeit von Presse und Öffentlichkeit.

In der Folge wurde sie mit dem Whirlpool Best Female Designer Award geehrt, was ihre Position unter den vielversprechendsten Designern der Pariser Modeszene bestätigte. Diese Auszeichnungen markierten den Beginn ihrer internationalen Anerkennung und die Bestätigung einer starken, unverwechselbaren kreativen Handschrift, die bis heute die Identität und das Erbe des Hauses prägt.

Eröffnung des neuen Hauptsitzes in Paris

Eine erste Boutique eröffnete in der Rue de Charonne 16, nahe der Bastille, und markierte einen entscheidenden Moment in der Entwicklung der Marke. Damals war das Viertel vom Modeeinzelhandel noch weitgehend unberührt und beherbergte eher Handwerksbetriebe als Luxusgeschäfte. 

Die rohe und doch einladende Atmosphäre des Raumes, geprägt von erhaltenen Stuckelementen, Holz und Metallelementen, spiegelte eine gelebte, authentische Ästhetik wider und legte den Grundstein für den unverwechselbaren Stil der zukünftigen Boutiquen der Maison weltweit.

Einführung von Marant Etoile

Die Enthüllung von Etoile markierte die Einführung einer Linie, die einen instinktiveren Ausdruck von Pariser Chic verkörpert. Entworfen für den Alltag, übersetzt sie die Nonchalance und Energie der Straße in eine fließende, feminine Garderobe, die auf Komfort und Bewegung setzt.

Etoile bringt eine entspannte Einstellung zur Mode zum Ausdruck, bei der sich Stil natürlich, spontan und mühelos tragbar anfühlt und den Rhythmus des echten Lebens widerspiegelt.

Einführung der ikonischen Bekett Keilabsatz-Sneaker

Ein entscheidender Moment war die Einführung des Bekett, eines Plateau-Sneakers, der Komfort mit Attitüde verbindet. Durch die Neuinterpretation von Sportswear-Codes führte sie eine neue Silhouette ein, die sich gleichzeitig lässig und gestreckt, entspannt und dennoch selbstbewusst anfühlte.

Schnell von einem breiten Publikum angenommen, wurde der Bekett zu einem globalen Phänomen und zu einem prägenden Symbol für die moderne, freiheitsliebende Ausstrahlung der Marke – insbesondere durch Beyoncé, die ihn in ihrem Musikvideo „Love On Top“ trug, was dazu beitrug, seinen ikonischen Status auf internationaler Ebene zu festigen.

Eröffnung des neuen Hauptsitzes in Paris

Mit der Eröffnung eines Designstudios in der Nähe der Place des Victoires in Paris, inmitten des kreativen Lebens der Stadt, begann ein neues Kapitel.

Das als Raum für Experimente und Zusammenarbeit konzipierte Studio spiegelt einen praxisnahen, intuitiven Ansatz der Gestaltung wider. Hier nehmen Kollektionen durch die Liebe zu Bewegung, Proportion und Detail Gestalt an, geprägt von einem ständigen Dialog zwischen Handwerkskunst und Moderne. 

Das Studio verkörpert eine Arbeitsweise, die Spontaneität, Präzision und die Freude daran schätzt, Kleidung zu kreieren, die gelebt werden soll.

Kollaboration zwischen Isabel Marant und H&M

In Zusammenarbeit mit H&M entstand eine wegweisende Kooperation mit einer exklusiven Kollektion aus Kleidung und Accessoires für Damen, Herren und Kinder.

Die in 250 Geschäften weltweit lancierte Zusammenarbeit ermöglichte einem breiteren Publikum Zugang zur unverwechselbaren Ästhetik der Marke.

Die Kollektion blieb ihrem entspannten, zeitgenössischen Geist treu und spiegelte die Fähigkeit des Hauses wider, auf globaler Ebene ein Gleichgewicht zwischen Zugänglichkeit und kreativer Integrität zu wahren.

Isabel als Elle Contemporary Designer of the Year ausgezeichnet

Die Anerkennung bei den ELLE Fashion Awards bestätigte Isabels Einfluss auf die zeitgenössische Mode zusätzlich, als sie zur Contemporary Designer of the Year gekürt wurde. 

Diese Auszeichnung würdigte nicht nur ihre kreative Beständigkeit, sondern auch ihren nachhaltigen Einfluss auf den modernen Stil. Indem sie eine Garderobe entwirft, die Frauen über Generationen hinweg anspricht, ist es ihr gelungen, Leichtigkeit, Attitüde und Authentizität auf eine Weise zu verbinden, die sowohl zeitlos als auch relevant wirkt.

 Der Preis unterstrich ihre Fähigkeit, den Geist der Zeit einzufangen und dabei einer unverwechselbaren und beständigen kreativen Identität treu zu bleiben.

Einführung der Accessoire-Linie

Die Expansion setzte sich mit der Einführung der Accessoire-Linie fort, die das Universum des Hauses über die Prêt-à-porter-Mode hinaus erweiterte.

Dieses neue Kapitel übersetzte die unverwechselbare Ästhetik der Marke in Taschen, Schuhe und Kleinlederwaren, bei denen die Liebe zum Detail und die Funktionalität genauso essenziell wurden wie Silhouette und Stoff. Jedes Stück spiegelte dieselbe mühelose Balance zwischen Praktikabilität und Attitude wider und stärkte eine kohärente und wiedererkennbare Identität über alle Kategorien hinweg.

Während dieser Wachstumsphase wurde ihr Einfluss in einem breiteren kulturellen Kontext anerkannt, als sie in der Vanity Fair-Liste der 100 einflussreichsten französischen Persönlichkeiten auf Platz neun gewählt wurde. Diese Auszeichnung unterstrich nicht nur ihren Einfluss innerhalb der Modebranche, sondern auch ihre weiter reichende Resonanz in der zeitgenössischen Kultur und bestätigte den Stellenwert des Hauses als prägende Kraft des modernen französischen Stils.

Herrenmode und E-Commerce-Start

Der Start der offiziellen E-Commerce-Website isabelmarant.com markierte einen wichtigen Meilenstein in der Entwicklung der Marke und stärkte ihre internationale Präsenz sowie die direkte Beziehung zu ihrem Publikum.

In dieser Phase erfolgte zudem die Einführung der Herrenmode-Linie, mit der die Vision des Hauses erweitert wurde, sowie die Auszeichnung mit dem Fashion Star Award in New York, was die Position auf der globalen Modebühne festigte.

Erste Make-up-Kollaboration mit L’Oréal

Als neuen Schritt in seiner globalen Entwicklung ist das Modehaus eine Partnerschaft mit L’Oréal eingegangen, um seine erste Make-up-Linie zu kreieren und das Isabel Marant-Universum auf die Welt der Schönheit auszuweiten. Diese Zusammenarbeit vereint die Expertise von L’Oréal im Bereich Kosmetik mit der für die Marke typischen Pariser Ästhetik und führt zu einer Kollektion, die eine moderne und mühelose Vision von luxuriöser Schönheit widerspiegelt.

Die Make-up-Linie wurde entwickelt, um die Individualität zu unterstreichen, anstatt sie zu verändern. Sie verfolgt einen natürlichen, intuitiven Ansatz, bei dem Glow, Textur und eine dezente Definition im Mittelpunkt stehen. Ganz im Geiste des Modehauses zelebriert die Kollektion Selbstvertrauen, Authentizität und Ausdrucksfreiheit und erweitert den zeitgenössischen Stil von Isabel Marant über Ready-to-Wear und Accessoires hinaus auf den globalen Beauty-Markt.

Brillen, Stiftungsfonds und Vintage

Im Zuge ihrer stetigen Weiterentwicklung lancierte die Maison die Eyewear-Linie, gründete den Isabel Marant Endowment Fund und führte Isabel Marant Vintage ein. Diese Initiativen erweiterten das in Paris ansässige Modehaus über den Bereich Ready-to-Wear hinaus und stärkten seine Präsenz auf dem globalen Luxusmarkt.

Die Eyewear-Linie übertrug die für die Marke charakteristische Pariser Ästhetik auf Sonnenbrillen und optische Fassungen, während der Stiftungsfonds das Engagement für künstlerisches Schaffen und die Vermittlung von Kultur widerspiegelte. Mit Isabel Marant Vintage bekannte sich die Maison zur Kreislaufwirtschaft, indem sie Archivstücke wieder einführte und damit den wachsenden Fokus auf Nachhaltigkeit und verantwortungsvollen Luxus unterstrich. Zusammen verdeutlichen diese Projekte eine Vision, die Tradition, Innovation und langfristiges kreatives Engagement miteinander verbindet.

Einführung der ikonischen Oskan Moon Tasche

Ein entscheidender Meilenstein in der Entwicklung der Marke war die Einführung der Oskan Moon Tasche, die zeitgleich mit einer aufgefrischten visuellen Identität präsentiert wurde. Dieses neue Design stärkte Isabel Marants Präsenz auf dem Markt für Luxusaccessoires und positionierte die Handtasche als ein zentrales Signature-Piece im weltweiten Angebot des Hauses.

Mit ihrer geschwungenen Silhouette und den markanten Details entwickelte sich die Oskan Moon schnell zu einer erkennbaren Ikone. Gleichzeitig verbesserte die aktualisierte visuelle Identität die Markenkonsistenz über Ready-to-Wear, Lederwaren und digitale Plattformen hinweg. Durch die Balance zwischen Modernität und Kontinuität festigte dieses Kapitel eine starke und kohärente Bildsprache in allen Kollektionen.

Kooperation zwischen Isabel Marant und Converse

Eine neue Zusammenarbeit brachte Converse und Isabel Marant zusammen, als Hommage an zwei Schuh-Ikonen: den Chuck Taylor und den Wedge-Sneaker. Diese Partnerschaft vereinte das Erbe einer ikonischen amerikanischen Sneaker-Marke mit der unverwechselbaren Pariser Ästhetik des Hauses und schuf einen Dialog zwischen Streetwear und zeitgenössischer Luxusmode.

Durch die Verbindung klassischer Silhouetten mit einer kühnen, modernen Haltung feierte die Kollektion Bewegung, Individualität und Ausdrucksfreiheit. Verwurzelt in der Street Culture sowie im High-Fashion-Design, unterstrich die Zusammenarbeit den globalen Einfluss von Isabel Marant in der sich wandelnden Welt der Premium-Schuhe und Lifestyle-Mode.

Ein neues kreatives Kapitel

Die Show für den Sommer 2026 markiert ein neues Kapitel in der Geschichte des Hauses.

Nach dreißig Jahren kreativen Schaffens hat Isabel beschlossen, sich vom Laufsteg zurückzuziehen und hinter den Kulissen das Team zu unterstützen, um eine neue Ära einzuleiten.

An der Spitze präsentiert Kim Bekker ihre erste Kollektion als Creative Director – die natürliche Fortsetzung eines langjährigen kreativen Dialogs. Da sie jahrelang eng mit Isabel zusammengearbeitet hat, führt sie den Geist des Hauses mit instinktivem Verständnis und einer gemeinsamen Vision fort.

Verwurzelt in den charakteristischen Codes des Hauses – mühelose Silhouetten, sinnliche Texturen und eine freigeistige Haltung – bekräftigt die Kollektion Kontinuität durch Evolution. Mehr als nur ein Übergang, verkörpert dieser Moment Vertrauen, Weitergabe und kreatives Erbe und stellt sicher, dass sich die Identität von Isabel Marant weiterentwickelt, während sie ihrem Pariser Wesen treu bleibt.

Kollaboration zwischen Isabel Marant und Havaianas

Havaianas und Isabel Marant enthüllen ihre erste limitierte Kollaboration und bringen zwei Marken aus unterschiedlichen kulturellen Welten zusammen, die einen instinktiven und freudvollen Zugang zu Stil teilen.

Die Partnerschaft markiert eine unerwartete, aber natürliche Begegnung zwischen einer wahren brasilianischen Ikone und Isabel Marant, vereint durch dieselbe kompromisslose Einstellung, die in Authentizität und Selbstausdruck wurzelt.

Die Kollektion präsentiert zwei unterschiedliche Silhouetten: eine Neuinterpretation der klassischen Havaianas-Styles durch die für Isabel Marant typischen Prints und strukturierten Oberflächen, die den ikonischen Designs der Marke eine raffinierte und zugleich richtungsweisende Note verleihen; sowie den neuen Havaianas Puffed, der für auffälliges Volumen und einen modernen Touch sorgt, während der Komfort und die Leichtigkeit, die die Marke ausmachen, bewahrt bleiben.

Die Kollektion ist so konzipiert, dass sie sich nahtlos zwischen Strandzielen und Straßen der Stadt bewegt und eine entspannte und zugleich gehobene Vision sommerlicher Kleidung einfängt, in der sich Leichtigkeit, Persönlichkeit und Stil auf natürliche Weise vereinen.

Zusammenarbeit zwischen Isabel Marant und To Summer

Isabel Marant geht eine Partnerschaft mit „To Summer“, dem chinesischen Dufthaus, ein.

Die Zusammenarbeit markiert das Aufeinandertreffen zweier gemeinsamer Universen, die durch das Streben nach Freiheit, die Lust am Reisen und eine mühelose Interpretation moderner Weiblichkeit verbunden sind.